De levende arabesk: dans in de moderne kunst
De jaren rond 1900 moeten erg bewegelijk zijn geweest. Geen kunstvorm was in
die tijd zo populair en invloedrijk als dans. Schilder- en beeldhouwkunst, muziek
en poëzie en niet te vergeten de decoratieve kunst van de Art Nouveau putten
zich uit in het weergeven van beroemde danseressen, dans in het algemeen of
dans als 'absoluut ritme'. Uiteindelijk smelten alle kunstvormen samen in het
totaalkunstwerk van het Russisch Ballet.
Het moderne levensgevoel: de dans in avant-garde en Art Déco
Sinds Einstein in zijn 'speciale relativiteitstheorie' suggereerde dat de vierde
dimensie wel eens die van de tijd zou kunnen zijn, deden kunstenaars verwoede
pogingen om het element 'tijd' in hun beelden en schilderijen te verwerken.
Daarbij grepen ze meteen naar muziek en dans als kunsten die zich in de tijd
afspelen, maar muziek bleek heel wat minder makkelijk zichtbaar te maken dan
dans.
De wereld leek zich in de jaren twintig te vernieuwen, en dans was dé
uitdrukking van die moderne wereld. Bij duizenden werden schoorsteenmantelsculpturen
en decoratieve platen vervaardigd die beweging voorstelden in de gedaante van
moderne of exotische danseressen.
Josephine Baker en het zwarte tumult
Josephine Baker beheerste de 'années folles' in Parijs als geen ander.
De levenslust en erotiek van haar 'Revue nègre' inspireerde zowel beeldend
kunstenaars als architecten. Met haar kwamen jazz, blues en charleston in de
mode in Europa, maar bloeide eveneens het primitivisme.